PROGRAMM MUSIKTAGE MONDSEE 2019
Rückblick 2018,
Die Musiktage Mondsee 2018 mit dem Motto Gabriel Fauré und Franz Schubert – Meister der leisen Töne waren für Künstler, Publikum und den Verein der Musiktage Mondsee ein großer Erfolg. In 11 Konzerten mit über 2.500 Besuchern und zahlreichen Rahmenprogrammpunkten waren die 30. Musiktage Mondsee vollgepackt mit musikalischen Höhepunkten – Perfektion und Emotion auf der Bühne sowie Freude und Engagement hinter der Bühne übertrugen sich auf das Publikum und sorgten für Begeisterung vor der Bühne.
Die Vorbereitungen für die Musiktage Mondsee 2019 sind natürlich bereits angelaufen – wir freuen uns auf Ihren Besuch und ein Wiedersehen im nächsten Jahr!
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Zur Nachlese des Festivals 2018 haben wir einige Medienberichte für Sie zusammen gestellt:
Vorbericht Drehpunktkultur
Vorbericht Salzburger Nachrichten
Kritik In Paradisum Volksblatt
Kritik Robert Holl OÖNachrichten
Kritik Elisabeth Leonskaja OÖNachrichten
Kritik Elisabeth Leonskaja Volksblatt
Die Highlights der Musiktage Mondsee fotografisch festgehalten von Willi Pleschberger
30 Jahre Musiktage Mondsee
Das Kammermusikfestival im Salzkammergut feiert sein 30jähriges Jubiläum!
Entstehung, Geschichte, Gegenwart und die Besonderheit der Musiktage Mondsee finden Sie in dem Artikel Über die Musiktage Mondsee.
KÜNSTLERISCHE LEITUNG AURYN QUARTETT
Auryn Quartett Mondsee 2018
Tu, was du willst!“ Dieser Leitspruch ist in Michael Endes Roman „Die unendliche Geschichte“ auf der Rückseite eines magischen Amuletts zu lesen, das seinem Träger Inspiration verleiht und ihm hilft, den Weg seiner Wünsche zu gehen. Das Auryn – so der Name des Amuletts – wurde zum Taufpaten für das Streichquartett, dessen Musiker seit nunmehr [weiterlesen…]
Pressestimmen
Der Wurf des Abends aber war Beethovens gigantischer Felsen von Originalität, Herrlichkeit und Emphase. Das Auryn Quartett spielte alle seine Vorzüge aus. Packend und präzise legten sie die Appassionato-Passagen hin, eine eigene Note erhielt die Marsch-Episode und wirklich berückend schön kam der Kern des Stücks: Selten hört man Adagio-Töne von solch dichter Innigkeit, ohne Pathos, sondern nur dem Empfinden folgend.
Perfekt aufeinander abgestimmt und interpretatorisch überzeugend führten sie diesen in jeder Hinsicht inspirierten Abend mit Dvoráks furiosem Finale (Allegro molto) zu einem beglückenden Ende: Bravorufe und Getrampel eines begeisterten Publikums, das sich fühlte wie die Namenstagskinder früherer Jahrhunderte, die durch abendliche Serenaden beglückwünscht worden sind.
Und was für eine Tonvielfalt: nur wenige Geiger haben ein Vibrato, das den Ton in einer Weise öffnet, dass er in die Unendlichkeit zu weisen scheint. Brillanz und Schattierungen aller Arten werden vom Klavier mit ähnlich sprechendem Anschlag beantwortet. Eine Sternstunde.
Heute freilich entdecken die Interpreten viele schöne auch unerwartete Facetten des Stückes, etwa im feurigen Allegro oder dem durch und durch romantischen Scherzo, wie es das Auryn Quartett mit Ulrich Wolff auf dem Kontrabass in hoher klanglicher Qualität ausschöpfte. Eine Zugabe musste auf den Jubel folgen: Lyrisches Andante von Max Reger.
